《自家造稿——齐白石人物画的神情》是北京画院齐白石藏品的人物画专题陈列。

       齐白石的人物画之名，远早于他的花鸟画和山水画之名。据《自传》说，他的第一张人物画，是8岁时在门上摹拓的雷公像；第一次画现实人物，是读村馆时用写字纸画“星斗塘常见的一位钓鱼老头”。齐白石16岁拜同乡周之美学雕花木工，曾从绣像小说插图中勾摹历史故事。20岁时，借得《芥子园画谱》摹习，画谱成了他在雕花上出新、为乡亲画古装人物的依据。除了应用《芥子园画谱》，他还从戏剧人物、现实人物找些参照，尤善描写仕女，当时有“齐美人”之誉。26岁时，齐白石从萧芗陔、文少可学习民间肖像画。27岁时，又拜胡沁园、陈少蕃为师，从此，他“弃斧斤”成为职业画手。齐白石为人画像既能对人写真，也能用照片放大，兼传统和“擦炭”两种画法。从27岁到40岁，他一直作为肖像画师活跃于湘潭和长沙一带。这个时期，他除了画肖像，还画仕女、儿童、历史人物和佛道人物等，受黄慎、改琦、费丹旭以及钱慧安等人画风的影响，有工细一路，也有兼工带写一路，技艺熟练，然个性不甚鲜明。

       1899年，齐白石投师王湘绮门下，并广结文人，思想上开始发生巨大变化，刻意追求文人化，在绘画创作上也努力追求文人画的笔墨意趣，由此形成了他的衰年变法。工细人物减少，粗笔大写意一跃而为基本格式，一些作品源自切身的生活体验，以诗画结合的方式直率地表达对社会人世的看法。从70岁到90岁，是齐白石艺术的盛期，个性风格完全形成，题材、体裁、形式风格也相对稳定。盛期时代的齐白石人物画，将八大山人、石涛和金农的画风融为一体，用笔减省而富有意趣，形象简括而不草率。特别是一些自写性质的人物以及各种各样的钟馗、罗汉、佛像等，表达了画家的慈爱之心、不平之气、幽默智慧和鞭挞丑恶的精神倾向，形成了稚拙而纯朴、凝练而平和的个人风貌。

       北京画院所藏齐白石人物画作品共56幅，画稿64件，是齐白石衰年变法时期和艺术盛期的人物画精品，代表着齐白石成熟的人物画风格面貌；而画稿是齐白石自己收藏的人物画稿本，为难得一见的枕中之秘。这个展览以齐白石的人物画演变历程为线索，将作品和稿本并置陈列，辅以其他馆藏作品的图片和文献，以此揭示齐白石那些大写意人物形象的创造，不只借鉴于前人，也得之于生活观察和独具个性的想象，得之于反复推敲、再三修改的艰苦用心和惨淡经营。

尚辉
2006年4月10日