导师简介

 

　　徐卫国，1970年出生，毕业于中国人民大学。现为北京画院专职画家、中国美术家协会会员、国家一级美术师，北京市艺术系列（美术）高级职称评委。兼任北京丰台区美协副主席、中国山水画创作院艺委会主任。擅长巨幅山水画创作，先后师从程振国、张复兴先生。

 

　　获奖（部分）

 

　　2011年《穿越太行》获得第三届江南文化节——“大痴情缘”纪念黄公望全国山水画展“黄公望美术奖” （中国美协主办）

 

　　2012年《塬岭密雪图》获得首届“公望富春”中国山水画作品展“黄公望美术奖” （中国美协主办）

 

　　2012年《水落真武道气生》获得“画说武当”全国中国画作品展优秀奖（中国美协主办）

 

　　2014《高原新绿》获得第四届中国画线描艺术展优秀奖（中国美协主办）

 

　　2011年 《生生不息陇上春》之二获得“纪念辛亥革命100周年全国中国画展”优秀奖

 

　　大画创作（部分）

 

　　2021年为北京市委创作《松岭烟云图》、《溪山荣景》（3.2米*1.3米）

 

　　2021年为北京市纪委合作巨幅山水《燕山叠翠》（7.86米*3.81米）

 

　　2021年为北京市委合作大画《燕山秋韵》

 

　　2021年为北京党史馆参与合作创作巨幅山水《井冈叠翠》、《雄关漫道真如铁》、《屹立千秋》

 

　　2020年为北京市委大楼参与合作创作巨幅国画《燕山抒怀》、《春和景明》

 

　　2020年为北京市委会议厅等场所创作三幅大画《望山秋色》、《泃川云霭》、《西山叠翠》

 

　　2019年合作创作《岱宗清晖》布置在钓鱼台国宾馆会见大厅

 

　　2018年参与集体创作北京市委新大楼布置作品《山川永定酣金秋》（4.6米*2.5米） 、《九曲峡川百顷波》（6米*1.5米）

 

　　2017年为十九大会场京西宾馆东大厅创作《黄山揽翠图》（6.1米*1.6米）

 

　　2016年参与中华文明历史题材美术创作工程，作为主创之一参与创作《长城秋韵》（5.7米*4.7米）国家博物馆陈列并永久收藏

 

　　2016年为香港特派员公署官邸、中国驻巴厘岛总领馆创作大幅山水《高原新绿》、《黄山烟云》

 

　　2014年11月为中国书画艺术研究院（安徽）创作《江山揽胜图》 （7米*2.1米）、《烟江叠翠图》（14米*1.45米）

 

　　2013年8月创作《溪口揽胜》（5米*4.4米），布置于宁波保利大剧院贵宾厅

 

导师作品
 

黄山揽翠图 610×161cm 2017年（陈列于十九大会场京西宾馆东大厅）

太行秋韵 500×200cm 2018年

松岭烟云图 320×130cm 2021年 （布置于北京市委）

秋山锦绣图 360×145cm  2021年

黄河湾 145×175cm 2021年

故塬瑞雪 185×215cm 2018年

曲径通幽处 90×180cm 2021年

秋暝卧溪山 90×180cm 2021年

泃川云霭 248×96cm 2020年

 

教学理念与特色

 

　　对传统的继承是山水画学习的基础，这种继承不仅包括笔墨技法、画理画论，更包括对山水画独特审美标准的理解与坚守。

 

　　大幅山水画的创作是徐卫国导师创作的方向之一，近年来融汇传统与现代；平衡写实与写意，不断创作出大气磅礴的巨幅山水画作品陈列于国家及北京市的重要场馆，体现出独树一帜的风格。

 

　　徐卫国导师首先强调对传统笔墨的继承和学习，工作室适当安排对传统经典作品的临摹课程，同时对近代、当代的大家名作进行学习与领会，在这个过程中提高学员的审美格调，所谓“眼高”才能“手高”。

 

　　其次工作室帮助学员梳理自己的笔墨语言学习方向，结合每人不同的学习背景和程度，因人而异、因材施教，使学员在技法实践层面也有实在的提高。徐卫国导师授课深入浅出，讲解落到实处且不吝示范，使学员在“技”与“道”的不同层面上深入理解、融会贯通，初步掌握大幅山水画创作的要领。工作室一年内至少组织一次写生采风活动，使学员在观察、写生、创作过程中掌握基本的笔墨语言转换能力与方法。

 

　　工作室期待学员们通过在研修班的学习，在原有基础上进一步提高，能够创作出传承传统审美要求而又体现生活感悟和时代气息的作品。

 

专业方向及招生名额

 

　　专业方向：传统笔墨大幅山水画创作研究

 

　　招生名额：10人

 

专业课

 

　　传统临摹要领、笔墨点线基础语言梳理、树石云水画法、造型与构图、大幅山水水墨表现等。

 

教学掠影


 

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