北京画院研修生班教学大纲2013-11-12
一、办学目的

    1957年建立北京画院时曾明确创作、研究和教学是画院的三大任务。因此通过教学培养美术后继人才,壮大美术创作队伍,繁荣发展社会主义中国美术事业,是北京画院重要责任。

 
二、教学方向
 
    北京画院是我国成立最早、规模最大的画院。 40多年来在继承和借鉴中西方优秀文化传统中,涌现出大批优秀画家和作品,形成了具有多种风格和流派的学术群体。因此,北京画院的教学必然具有鲜明的教学思想并体现出国家画院所具有的学术优势和水平,在总结前人的经验与成就中,研究艺术教育的发展规律和道路,探讨具有中国特色的美术教育体系。
 
三、教学历史
 
    40多年前筹建北京画院时,中央领导曾设想中国画人才的培养由画院负责,把中央美术学院等高等院校的国画系划分过来,实行中、西美术教育分开的办校的方法。这个设想虽然大胆而具有远见,但在执行中因困难与阻力,不得不做罢。
 
    上世纪60年代初设立进修班,招收学员进行培训,结束时择优留院,成为专业画家。1985年北京画院迁至团结湖新址。初步具备办学条件。1987年成立教育办公室,恢复教学工作。并设研修生班,开始从全国招收具有一定创作才能和业务水平的美术工作者进行培训。
 
四、办学体制
 
    研修生班学制为一年。每年9月上旬开学,次年8月上旬结业。统一招生,统一入学,统一结业。学习期满,颁发结业证书或酌情举办成绩观摩展览。研修生班招收具有一定创作能力和具备一定业务水平的地方画院、艺术院校、文化馆、群艺馆的美术教师、美术编辑、美工以及业余从事美术活动取得成绩的人员进行培训。
 
五、教学原则
 
    实行百花齐放的繁荣文化方针,必需从艺术教育入手。而北京画院异彩纷呈的百家争鸣的学术面貌,自然要在教学中体现。因此确定用传统师傅带徒弟的方法(画室制)培养学生。就是说,被录取后的学员,在进修之前需要拜请位画院画家担任他的导师,进修期间以导师的画室为教学活动中心,由导师包干负责,细心地进行辅导。再由其他画院画家以讲座方式,每月不少于两次轮流授课,各自讲述他们的艺术主张和艺术创作中的体会,做为教学补充。
 
    北京画院研修生班的这个教学原则,突出了指导教师的主导作用。因为包干负责,责任明确,不仅能充分发挥教师的教学才能,也可以直接反映出教师的教学效果。通过手把手的进行辅导,使学员在细心领会教师艺术风格与教学意图的同时,教师也便于因材施教地培养学生。也就更容易启发、帮助学员认识自我,找到自己的特点,确定自己的艺术发展方向。这一点,对于学员艺术的提高和发展,是非常重要的。因为学员的艺术个性与他的爱好、修养、性格、天赋有直接关系,它常常藏在学员身上,没有教师的指导,会处于不自觉的朦胧之中,特别需要教师细心地去指引、发现并细心地帮助他们找到自己的艺术发展道路。对于学员早期在艺术上表现出来的某些倾向,尽管是变化着的、模糊的、处于萌芽之中的,则更需要教师特别细心加以珍视与爱护,不能够用那种千篇一律、规范式的教学模式进行约束。何况艺术环境中又常常出现这样或那样流行的艺术样式,人们习惯以这种流行样式去评判好坏,符合这个标准的就是好作品,反之有鲜明个性、与众不同的被认为是坏作品,以这种潮流为样板,很容易禁锢或扼杀学员的艺术才能和艺术个性。北京画院研修生班的这个教学原则,还突出了创作教学的重要位置。衡量学员学习成绩的标准,主要看创作。研修生结业时,通过举办展览的形式用作品成绩汇报学习收获。平时,用创作带动基本功训练,采取缺什么补什么,急用先学的方法训练基本功,并且在习作中注入创作因素的训练。
 
六、教学方法
 
    从上世纪60年代初的进修班,到当前的研修班,北京画院一直坚持传统的“师徒制”教学方法,这在全国美术教育中是独一无二的。我国美术院校目前采用的教育方法一一设置各类课程,聘请专门教师在课堂集体授课,是近百年来由西方传入的。1902年,清朝光绪皇帝颁布学堂章程,开始新式教育,从那起,课堂内容包括了“图画”、“手工”课。民国初年,蔡元培倡导美育,提出“以美育代替宗教”,并在北京大学开授美学及美术史课。然而在帝国瓜分、军阀割据、民不聊生的压力下,仓惶设立的教育机构,大多囫囵吞枣地以外国学制为范本。清末民初学日本,20年代以后学美国,所以美术教育经由新式学制以横向移植的方式在中国蔓延开来。从国外留学归来的美术家就理所当然地变为中国美术教育的带头人。1920年上海美专首创女人体写生,从此西方美术教育在中国门禁大开,不论提倡“全盘西化”还是“中学为本,西学为用”,结果都使得中国传统教育,在西方“现代文化”冲击下,处于被批判的众矢之的的地位,西方美术教育自然便成为推广的典范。中国自古以来教育办法是师徒制,应该看到,这种学育方法和西方相比较虽然有不足和落后的面,但是也有不可取代的长处和优点•可惜自从”五四“新文化运动提出打倒孔家店口号以后,人们把它淡忘了。现在许多人对中国传统文化研究,是按照欧洲中心论的思想基础与西方人的视角进行的,他们把中国古代问题和中国现代生活隔离开,漠视中国传统本身具有的现代精神。他们承认中国古代文化优秀,但却又认为那是一种与现代无关的停滞的、静止的、不能延续的文明。他们以为中国的传统与中国的现代化没有关系。他们认为,中国的现代生活应该从外国来。面临这种状况,北京画院在教学中探讨具有中国特色的美术教育体系和继承中国传统教育思想,无疑有着重要的现实意义。
 
七、教学特点
 
    采用师徒制培养学生有下列优点:
    一、确立了“门人”关系,增强了师生之间的责任感和感情。
    二、个别辅导与手把手授课,增加师生之间了解,使得教师便于细致、深入指导,学员容易掌握、领会教师意图。
    三、教师招收入室弟子进行教学,虽然占去不少时间,但总的来看,对提高自己的业务水平,特别是理论水平和学派的形成与充实,起到有力的促进作用。
    四、画院是画家群体,集中了一大批不同流派、不同风格的优秀画家,他们的艺术个性和艺术主张差异很大,他们从来都不是一家一派。由他们通过讲座和示范表演方式轮流向学员传授创作经验,就意味着艺术教育的多元性和内涵的丰富性,对开阔学员的视野,充实多方面的知识修养,提高艺术素质和创作水平非常有利。
    五、可以节省教学管理人员、设备和经费。实践证明,北京画院采用中国传统的“师徒制”进行教学,满足了社会需要,培养了美术后继人才,为建立中国特色的美术教育体系做了有益的探索。