2011年初春，雪花纷飞寒风刺骨。观罗敏的画，让我的心有了融融春意。罗敏是谁？罗敏，是一位女画家，聪慧美丽。罗敏，是个川妹子，干练爽朗。罗敏，是一名军人，一身戎装英姿飒爽。真称得上是戎装素颜皆相宜。她的军人、画家的双重身份；她和她的油画似一缕清风吹过军旅艺坛，令人心神一爽。

 

　　石涛曾语：“古人须眉不能生在我之面目，古之肺腑不能安入我之腹肠，我自发我之肺腑，揭我之须眉”。在一个阳刚主宰的军旅艺术群体里，女性艺术家本来不多，出类拔萃的更是少之又少。而罗敏，以其女性的视觉创作独特的油画，脱颖而出，卓然独芳。一直以来，传统军旅艺术多以宏大叙事为题材，而罗敏却恰恰相反，她于细微处发掘亮点，以细腻清新的笔触打动观众。她的笔下，没有传统军事题材中的“英雄情结”，她钟情于表现军营中一个个鲜活的女兵形象和女兵生活。

 

　　“罗式女兵”全然不似常见艺术作品里的文工团女兵模式，乍看不美，但你会被那洋溢的青春气息和活力所感染。比如《新兵一连二班》里的女兵娃娃，个个“半是儿女半风云”，表情夸张、神态各异。她们都剪着一样的短发，像个假小子。面对镜头，或爽朗、或羞涩、这个露齿而笑、那个眼含笑意，这个侧目回眸、那个抿唇微笑，这个或低眉颔首、那个强忍笑意、这个似要抬手掩唇、那个调皮地歪着脑袋。这集体群像中个个活泼可爱，模糊了性别却又超越了性别，夸张地把那种生命本初的清新、自然、朴素定格放大。“贵得味外味”，因超以象外，遂得其寰中。罗敏不以形似为标准，她以朴实、纯真、幽默和智慧的艺术思维，紧扣人物瞬间的精神状态和独特的内心感受，凸显人物的饱满。

 

　　另一幅《新兵营的小丫头》与前二者比较起来，风格更浪漫，笔触更放松更自然。作品厚重大气，在大面积留白的背景中，衬托出轻松活泼的基调，红拖鞋、黄脸盆、绿毛巾和红扑扑的脸蛋、红通通的脚丫，色彩响亮鲜明，营造出活泼泼的愉悦氛围。该画作以一群排队去洗澡的新兵小丫头为原型。浴后，在等待战友集合的时刻，她们湿漉漉的头发、粉嫩的肌肤散发着青春气息。这些女兵娃娃的举止、神态流露出了自然的本真。看，有个女兵在向画外随意调皮的一瞥！那般旁若无人，那般漫不经心，那般天真烂漫，那般青春洋溢，那般朝气蓬勃！诚如李贽所言：“夫童心者，真心也……若失却童心，便失却真心；失却真心，便失去真人。人而非真，全不复有初矣。”罗敏怀一颗童真的心，以纯净的视角，用简单、率真、朴素的笔触，拨动了人的心弦。

 

　　罗敏的作品单纯而凝重，摆脱了人们的视觉习惯和思维定式，用多层次递进的色彩和微妙变幻的光线，无声诉说着她内心的感受和对灵魂的呼唤。这种纯粹和真诚过滤了生活的芜杂，她以写意的笔法描绘女兵平朴真实的生活状态，这种新写实主义（或称新具象主义）在罗敏的艺术中，清丽而不媚俗，爽朗而奔放；笔触细腻而放达、干净而利落，画面弥漫着朴拙从容，宛若那仙人掌上盛开的鲜花：清丽、坚强而睿智。

 

　　而仙人掌恰恰是罗敏写生作品里常常出现的静物。成都的冬天透骨的寒冷，罗敏却没有南方人冬天晚起的习惯。每天清晨送孩子上学后就去工作室。冷清的大院、清冽的空气、荒凉的清寂、孤独的自己、黯青的仙人掌，“窗前容易又秋声”，此情此景触动了罗敏善感的心。她长时间观摩那一盆盆的盆景，然后抓住那瞬间的悸动一气呵成。于是每一幅画都凝重而又灵动慧黠，深得花草之精神。《盆景》系列中，无论是仙人掌、君子兰或者一盆乱草，有厚腴、有青劲、有苍郁，无声地诉说着盆花不似一田春的情境，时而又抒发着寒风中红花俏丽挺立的豪气。画面因气而活，因气流而韵，似乎有微风在静止的盆景枝叶间细细穿过，让人感受到一种生动的气韵在弥漫萦绕。画中仙人掌，着墨不多，没有丝毫的秀柔，但见其厚重大气，在那残破的花盆中，那苍青的叶片，历经摧残而显沧桑。这似止非静的盆景，微微临风的气韵令你的目光难以游离。“艺术是人类情感的符号”（苏珊.朗格），罗敏内心温柔丰富，她眼中的花草是有情有调的生命，那一盆盆平凡朴质的盆景，是生命的坚守和执着的象征。与其说是盆景，倒不如说是她自我精神的写照。

 

　　这种精神支持着罗敏经年如一日的保持旺盛的艺术创作状态。出身美术世家的罗敏有着浓浓的艺术情结，从西南师范大学到解放军艺术学院；从地方美术教师到军艺第一位油画研究生，从舞美设计到军旅艺术家，求新求变的脚步从未停止过。2004年的《石榴》系列，是罗敏艺术的觉醒和跨越的突破。无论是红石榴、蓝石榴，都是色泽奇诡梦幻、石榴皮干枯皴裂。有的随时会涨破外壳脱颖而出的石榴籽，有的在枯皮中突然冒出了一叶鲜嫩的芽尖。变法和着变意，变意和着变法，洋溢着追求新的审美理想的热情。静物而非静物，似与不似之间，生命的气息在画面流动。虽依旧是学院派风格的写生，但其递进的色彩、轻松自然的笔法、唯美具象的姿态传递着女性心理微妙的体验和意识。2006年的《记忆中的红飘带》风格已现雏形，画面简单浪漫、疏朗大气。罗敏以现代青年对长征的景仰和感悟，用堆叠的红军服装和帽子为背景，一条鲜艳的红飘带在整个画面横贯飘动，昭示历史和未来，革命浪漫主义精神依然让人振奋。

 

　　浪漫、怀旧是罗敏性格另一面。大学时的那台半导体收音机，总使她念念不忘，其实她怀念的是那段有憧憬，但也有些迷茫、有些感伤的青春岁月。而今已为人母的罗敏内心善感依旧。儿子从四岁学游泳至今九年间，陪儿子游泳的点点滴滴都刻在心里。不经意间儿子已经高高大大，而罗敏的意识还停留在原点，这让罗敏时常有恍若隔世的不真实感。于是她执笔写生，定格那一个个珍贵感人的瞬间。儿子小时候的单纯天真以及成长过程中偶尔的迷茫忧郁，都一一留存在画布上。罗敏的油画创作手法总有一种中国书画的“写”意笔法，这在《游泳》系列里尤其突出。她笔下的水，无论是流动、漩涡还是凝滞都彷佛有种凝重的厚度，彷佛不是画或刷出来的，而是一笔笔“写”出来的，很慢很慢，却气韵流畅。笔意在章法外起承转合，笔触在骤起骤停中回旋环绕。水，在她的笔端流淌着生命情调，水的流动带动空气的流动，“凡慧则流，流极而趣生”画面充满了活活泼泼的生命气息。在水中或遨游、或搏击、或享受的小男孩，那少年的眼神表情、那流动旋转的水流，烘托着青春的勃发、孤独的坚持、奋争的意志、人生的迂回、较量、向上……如诗人所说这是“生命意识的诗性燃烧”。

 

　　齐白石有诗云：“苦把流光换画禅，功夫深处渐天然。”罗敏清醒的意识到艺术生命的回归在于扎实的基本功。于是罗敏坚持写生，从造型、色彩、线条到观念、结构，直面绘画，唯本真最可贵。于一个艺术家而言，其作品就是她的心电图。反观罗敏历年的作品，女性的细腻内敛和军人的豪放大气自然融汇，用笔挥洒自如，着色随心所欲。听从自己的心声，艺术就会超越形象本身而精神升华。在这样一个充满诱惑的浮躁年代，罗敏执着地追求自己纯粹的艺术语言。她笔下的色彩、肌理因笔力的老辣而有了生命的厚度和质感。厚积而薄发，罗敏终于完美蝶变，华丽转身。

 

　　作为一个军旅女艺术家，罗敏不媚俗、不迷失、不欺世、不虚妄，敢于挑战传统求真求实，历经世事依旧一派天真，坚持着自己的审美意趣和艺术格调。她以一颗无尘滓的清心，以对生命最真纯的体验和最敏锐的感知来思索艺术的未来。以敏锐的视觉，游离在军旅和社会的边缘，关注生命质朴优良本质，刻画生活中最平凡的细节，凸显细微的个性特征。在当代艺术充斥市场，军旅艺术作品渐渐淡化了自己的身影之际，罗敏以清新的笔调塑造出了军中现代女兵质朴生动的艺术形象，弥补了军旅艺术的遗憾。罗敏用自己的心作画，抒写着军旅艺术的新篇章。