“清平福来——齐白石艺术特展”于7月18日在故宫博物院对公众开放。

 

 

     齐白石一生作画，巧夺天趣，融人生智慧于其中。晚年的他，常喜以“清平福来”为题，画老翁持瓶，蝙蝠展翅，来传达自己对安定、祥和生活的期许。如今，国泰民安，正是“清平福来”之景。此时，再观白石画作，体会老人内心那份朴素的情感，那份对家乡泥土的爱，对祖国山河的爱，对万物生灵的爱，自会别有一番体验。2018年7月18日，由故宫博物院与北京画院合作举办的“清平福来——齐白石艺术特展”将在故宫博物院西雁翅楼与午门展厅展出，展览从两家机构珍藏的齐白石艺术中精选出200余件绘画、篆刻、文献作品，分为“天道酬勤”、“扶梦还乡”、“老当益壮”、“白石篆字”四个版块，全方位、多角度地呈现了“人民艺术家”齐白石勤勉艰辛的探索，心系故土的乡愁，老而不颓的豪情，刀锋印痕的心相。午门展厅将持续到8月12日，西雁翅楼展厅将持续到10月8日。届时，故宫将迎来“南吴北齐”的共同亮相，而在暑期的京城，故宫的“清平福来——齐白石艺术特展”与北京画院美术馆的“胸中山水奇天下——齐白石笔下的山水意境之二”(7月20日——9月23日)将打造一场齐白石的艺术热浪。

 

故宫博物院院长单霁翔先生在开幕式上致辞

 

 

北京画院副院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮先生在开幕式上致辞

 

故宫博物院常务副院长王亚民先生主持开幕式

 

 

开幕式嘉宾合影留念

 

午门展厅入口处，以齐白石“中国长沙湘潭人也”这方印章开头

 

展览以“清平福来”四个字开头，走进齐白石的艺术世界

 

 

《清平福来》和《和平鸽》

 

在展厅中复制了一间齐白石的画室

 

齐白石笔下微小的草虫，细致入微，生动传神

 

故宫的藏品与齐白石的画作互相映衬，更添观展趣味

 

102方印章气势恢宏

 

和平使者•齐白石

 

     1956年，世界和平理事大会将“国际和平奖”授予年过九旬的老艺术家齐白石。“齐白石”三个字，不仅是中国的骄傲，更是全世界的艺术家。他用真心传递爱，用画笔传递美好。在颁奖仪式的答词中，老人这样诉说，“正因为爱我的家乡，爱我的祖国美丽富饶的山河土地，爱大地上的一切活生生的生命，因此花费了我毕生的精力，把一个普通中国人民的感情画在画里，写在诗里。直到近几年，我才体会到，原来我追求的就是和平。” 我们在齐白石的作品中，总能感受到扑面而来的生命力，无论是虬曲的线条还是明艳的色彩，都在隔空对我们诉说，白石老人胸怀的那份大爱与真情。他画家乡风物寄托对故土山河的思念，画微微草虫寄情对弱小生命的爱怜。他将心中真诚而炙热的情感，聚于腕下，凝于笔端，抒写为画，歌咏为诗，唱诵给全中国乃至全世界。

 

展厅中九十二岁齐白石笔下的和平鸽

 

     1956年，世界和平理事大会将“国际和平奖”授予年过九旬的老艺术家齐白石。“齐白石”三个字，不仅是中国的骄傲，更是全世界的艺术家。他用真心传递爱，用画笔传递美好。在颁奖仪式的答词中，老人这样诉说，“正因为爱我的家乡，爱我的祖国美丽富饶的山河土地，爱大地上的一切活生生的生命，因此花费了我毕生的精力，把一个普通中国人民的感情画在画里，写在诗里。直到近几年，我才体会到，原来我追求的就是和平。” 我们在齐白石的作品中，总能感受到扑面而来的生命力，无论是虬曲的线条还是明艳的色彩，都在隔空对我们诉说，白石老人胸怀的那份大爱与真情。他画家乡风物寄托对故土山河的思念，画微微草虫寄情对弱小生命的爱怜。他将心中真诚而炙热的情感，聚于腕下，凝于笔端，抒写为画，歌咏为诗，唱诵给全中国乃至全世界。

 

 

      1955年齐白石获得“国际和平奖金”的证书，证书上的鸽子为毕加索所绘。东西两位大师的鸽子对比观看，更有趣味他是齐白石，是和平的使者、人民的艺术家。展览展出了齐白石获得的“国际和平奖”证书与奖章、“人民艺术家”奖状等珍贵文献，白石老人与周总理的合影等历史照片，还有画家为毛主席创作的《益寿延年》，为祈愿世界和平创作的《和平》、《清平福来》等作品，呈现了老人荣誉满载的一生，以及他对“和平”一词的深刻理解。值得一提的是，观众可在展厅看到毕加索与齐白石两位大师创作的和平鸽，体会中西绘画的异同。

 

勤勉画痴•齐白石

 

     齐白石刻有一方印章，名为“要知天道酬勤”。这不仅是他对自己的劝勉，更一语道出了这位艺术大师成功的秘诀，那就是勤奋。而勤奋背后的原委，想必是老人对艺术的一份挚爱。

 

     齐白石深知勤奋的重要，他广习前人笔墨，又以“饿死京华，君等勿怜”的决心进行“衰年变法”。在师法青藤、白阳、八大、石涛的基础上，开始注重学习赵之谦、吴昌硕等海派画家的长处。历经十年，终自创一格，开“红花墨叶”一派，作品之丰，无人能出其右。

 

一幅南瓜图道出齐白石成功学是“天道酬勤”

 

     关于齐白石的勤奋，或许可以从本次展出作品的题跋中读出些许意味，“昨日大风，不曾作画，今朝制此补足之，不教一日闲过也。(《南瓜》题跋)”据他的学生回忆，齐白石一生作画不歇，仅有两日辍笔，一日乃其母过世，一日便是这大风之日。众人皆知白石老人擅长画虾，却不知他为了画好虾游走时的神态，花费了多少心力。为此，展览特别挑选出齐白石不同时期画虾的变化，观众可以从中体味画家创作时的良苦用心。

 

老而笃志•齐白石

 

“老当益壮” 是齐白石晚年的写照，亦可谓是自画像

 

     古人云，“丈夫立志，穷当益坚，老当益壮”。齐白石确属厚积薄发、大器晚成之人，暮年的他犹爱“老当益壮”这一题材，立志老而不颓，衰而不废。即使晚年目力减退，仍笔耕不辍，因此成为同时代画家中，艺术造诣与地位最高之人。

 

     他画《鲤鱼争变化》表现力争上游，不画鱼而绘青蛙，以蝌蚪变青蛙暗喻鲤鱼跃龙门化身为龙，妙趣横生。他画《寿桃》，寓民间吉祥于文人意趣，用笔老辣，敷色厚重，将金石入画的拙味与喜闻乐见的通俗结合地恰到好处，真正做到了雅俗共赏。

 

这次我们拿出“三百石印富翁”三分之一的印章与公众分享

 

      白石老人自号“三百石印富翁”，但其治印数量绝非仅仅如此。北京画院从收藏的三百方印石中挑选了102方用以呈现“白石篆字”的成就。他刻“大匠之门”不忘自己木匠出身，以匠人精神淬炼心性，终其一生成就艺路。他刻“年高身健不肯作神仙”，年登耄耋仍自食其力，不肯过坐享其成的安逸生活。这些印文就像是齐白石心相的写照，带着我们一步步走近他的内心。

 

 

     1954年，在故宫博物院的承干宫曾举办过“齐白石绘画展览会”，轰动一时。时隔64年，已逾半个多世纪，相信此次展览也会吸引众多齐白石艺术的爱好者，共享绘事盛典。