“生趣盎然——王雪涛艺术展”于中国国家博物馆开展-北京画院美术馆

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“生趣盎然——王雪涛艺术展”于中国国家博物馆开展2021-05-01

【展览信息】

　　展览：生趣盎然——王雪涛艺术展

　　地点：中国国家博物馆北8展厅

　　展期：2021年4月30日至6月30日

　　2021年4月30日上午，由中国国家博物馆、北京画院主办，王雪涛纪念馆协办的“生趣盎然——王雪涛艺术展”于中国国家博物馆开展。

　　20世纪的中国经历了剧烈的社会变迁和文化更新，绘画艺术在传统与现代、西方与中国的碰撞中融合探索。在时代变革的浪潮中，中国艺术家对中西绘画的风格、技法、观念等开展了全方位的讨论与实践，形成了生动多样的实践案例与创作景观。王雪涛先生正是这一批勇于开创、敢为人先的艺术家中的佼佼者，他的作品以精湛的笔墨、雅丽的赋色和灵动的姿态见长，堪称中国小写意花鸟画的经典，是中国传统绘画现代发展过程中的宝贵财富。

　　此次展览对王雪涛先生艺术历程和创作特点进行了系统学术梳理，展出王雪涛先生不同时期创作的绘画作品122件(组)。主题内容丰富、创作手法灵活多变，作品形式多样，除了常见的立轴和手卷之外，还包括多套册页、成扇和写生速写。展览还利用多媒体技术展示有代表性的作品，让画中的花鸟鱼虫活动起来，生趣盎然。

　　展览共分为溯本求源、守正求真、笔端传情三个单元。

一、溯本求源

　　民国时期的中国画坛处于中与西、新与旧的思潮激荡之中，中西融合与坚守传统共存。青年的王雪涛先入保定直隶高等师范手工图画专修科，后入国立北京艺术专科学校西画系与国画系，师从王梦白、齐白石、法籍教授柯罗多等。他上追宋元，及近明清，转益多师，深研传统，兼习西画，通过习古、摹古、仿古、拟古，研习古今先贤对生命物象的神韵把握与笔墨表达，达以假乱真之地，及至晚年亦偶有戏笔拟仿。

王雪涛妙墨册(王梦白题十三开之一)

纸本水墨纵28厘米横46厘米

1933年王雪涛纪念馆藏

王雪涛猫石图纸本水墨

纵100.5厘米横42厘米

20世纪30年代北京画院藏

王雪涛花卉昆虫册(十开之一)

纸本设色纵42cm 横22cm

1937年中国国家博物馆藏

二、守正求真

　　中西绘画的关系问题是百年来中国画坛一直在主动介入和积极思考的命题之一，其实践结果形成了中国百年画坛丰富的创作景观。从风格上而言，王雪涛偏传统一路，他长期坚持正统中国画写生与默记的研习之道。与此同时又以革新意识，通过借鉴西方绘画中的速写及色彩上的对比关系以更新中国画，逐渐于中年形成意趣生动、赋色雅丽的艺术风格，反映出他“以西养中”、“西体中用”的艺术理念。

王雪涛紫藤白鹇

纸本设色纵123厘米横192厘米

1964年北京画院藏

王雪涛云南山麓

纸本设色纵165厘米横247厘米

1961年王雪涛纪念馆藏

王雪涛松隼图

纸本设色纵116厘米横51.5厘米

20世纪60年代王雪涛纪念馆藏

三、笔端传情

　　艺术家的创作，小可至身边小景的记录，大可达对时代的回应。王雪涛的艺术创作，既有对笔墨趣味的嬉戏表达，也有对时代变革的积极回应，其间也夹杂着大众审美意蕴的主动探索。及至晚年，王雪涛的作品更趋于随性洒脱，用笔粗壮老辣，圆中见方，赋色亦趋浓艳。这段由中年步入晚年的人生历程，在作品上所呈现的是王雪涛一贯的艺术风格，也是其心绪与情境的视觉表达。