2020年10月16日，由中央文史研究馆、北京画院主办的《笔谭——程大利水墨作品展》在北京画院美术馆拉开帷幕。

 

程大利

 

　　画家、美术理论家、编辑出版家。

 

　　现任中央文史研究馆馆员，中国画学会副会长，中国国家画院院委、研究员,中国艺术研究院研究员，中国美术家协会中国画艺委会委员。曾任中国美术出版总社总编辑，人民美术出版社总编辑，中国文联全委会委员，中国美术家协会理事。

 

展览现场

 

　　此次展览共展出作品40余件，系程大利先生自2015年在中国国家画院美术馆《问墨》展之后的新作。展览将通过师传统、法自然、融汇东西三个方面，集中体现近年来艺术家涵精执要的思考及其笔墨实践的探索。

 

笔谭——程大利水墨作品展

 

座谈会发言

 

　　诸位先生上午好，我与程大利先生过从有年，有幸数次应邀与程先生一起写生、开国际学术会议。因此，我对程先生的品格、学养及艺术追求与践行都有所了解，程先生的人格魅力与高贵品质，令人敬仰，堪称艺林师表。

 

　　纵观此次展览中程先生40件不同时期作品看，特别是近两年的作品，使我耳目一新。其作品在原有的笔墨基础上更加丰富了色彩的运用，形成了外象与心相的际化，生发了质变，创作出属于自己的笔墨色彩。唐人提出“外师造化，中得心源”，在程先生作品中感受尤为深刻，中国画要求不是单一的“外师造化”，重要的是内化，“心源”是“生命之源”，亦是“心性之源泉”，作品中所蕴含的天地精神、人文思想是通过“外师”与“心性”相融际化而形成，其笔痕墨迹承载着自己的艺术风格与面貌。纵观程先生的作品无论是内在的气息，还是外象的意境，以及具体的笔墨形式、诗意内涵皆与程先生“心性”“人格”“学养”有着密切的关系，他们之间是不可分离的。可以说程先生的作品是他对“造化”获得与“心性”的融合，作品所呈现出来的是他生命哲学与人文修养。

 

　　诗情画意的作品是好的，但是更好的作品是传递自然与生命信息融为一体，达到天人合一的境界。程先生的作品其笔痕墨迹所追求与表达正是这种境界，含蓄内美是程先生对艺术深层次的思考与追求，今天从程大利先生作品中能真实地感受到了这种美。

 

　　谢谢！

 

 

张继刚

2020年10月16日

 

作品赏析

 

皖南明月 45cmx128cm 2017 年

观道 192cmx106cm 2018年

 

巴黎即兴 34x46cm 2019年

 

金色阿赖山 50cmX66cm 2019年

 

画壁 47cmx36cm 2020年 程大利

 

悬灯千嶂 53cmx36cm 2020年 程大利

 

云烟如梦 76cmx48cm 2020年 程大利

 

艰若斯 97cmx45cm 2020年 程大利

 

　　月为何色？水为何形？感物应心，笔墨作答。抒胸臆，发逸志，状物言情，莫非自然。

 

　　不泥于形，不拘于法。启于志，会于心，法自然，遂成嗟叹长歌，一泻千里。

 

师心居画语随记
程大利 庚子夏初

 

展览将持续至10月26日

恭迎莅临