每到新的一年，

我们都感慨时间太快，

不知不觉又是一年，

2018在忙碌中过去，

又迎来了2019年，

美术馆人的时间是用

展览衡量的。

 

回头再看2018年，

这些展览仍然

让我们觉得难忘，

不只是内容，

更是整个过程。

 

　　（本文所回顾的展览内容为北京画院美术馆自主策划的“齐白石系列展”“二十世纪中国美术大家系列展览”“古代书画系列展”“国际艺术交流展”中的展览）

 

白石墨妙·倾胆徐君——徐悲鸿眼中的齐白石

带有友谊温度的展览

 

　　主办单位：徐悲鸿纪念馆、北京画院

　　展览时间：2018年2月2日至4月11日

　　所属系列：齐白石系列展览

 

　　齐白石和徐悲鸿二人之间的交往的故事，已经令人耳熟能详。用展览来呈现一段友谊佳话，是对这段历史的固化。展览围绕徐悲鸿收藏的两套齐白石册页《白石墨妙》展开，用齐白石所画《寻旧图》、二人互赠的画作与对联、合作的作品，以及北京画院所藏的徐悲鸿致齐白石信札等展品，将二人的情谊穿起。这些画作的珍贵处在于，在徐悲鸿去世六十多年后，画中及信中的感人的情谊所具有感染力，它依然能够带给现世以温度。

 

展览现场

白石墨妙册(其二)十一开之一 齐白石 33×47.8cm 纸本设色 1948年 徐悲鸿纪念馆藏

白石墨妙册(其一)十一开之五 齐白石 33×47.8cm 纸本墨笔 无年款 徐悲鸿纪念馆藏

寻旧图 齐白石 轴 151.5cm×42cm 纸本设色 无年款 北京画院藏

 

　　齐白石在《寻旧图》中以大段的题款，记录了他和徐悲鸿之间最初交往的过程，可见在齐白石心中此事非常重要。

 

匠心独行——徐匡独版画艺术展

艺术家在寂寞中坚持自我

 

　　主办单位：中国美术家协会、中国国家画院、四川省文学艺术界联合会、四川省美术家协会、北京画院

　　展览时间：2018年3月17日至4月1日

　　所属系列：二十世纪中国美术大家系列展览

 

　　从2007策划“二十世纪中国美术大家系列展览”以来，已经为四十多位艺术家举办了展览，而其中在世的艺术家只有两位，一位是沈尧伊先生，另一位就是徐匡先生。徐匡是中国现当代版画的领军人物，在七十多岁的古稀之年，他依然不改对艺术的热情，每天坚持进行创作，并不断突破自我，在寂寞中前行着，他所具有的工匠精神和社会责任感，是我们这个时代需要的真正艺术家。

 

展览现场

花朵 徐匡 木刻原版 90X45cm 1988年

珠穆朗玛 徐匡 独版画 120X180cm 2012年

斯朗卓嘎 徐匡 独版画 100X150cm 2010年

 

胸中山水奇天下——齐白石笔下的山水意境之二

完整梳理齐白石山水画发展脉络

 

　　主办单位：故宫博物院、中国美术馆、中国艺术研究院、中央美术学院美术馆、清华大学艺术博物馆、首都博物馆、天津博物馆、重庆中国三峡博物馆、辽宁省博物馆、湖南省博物馆、北京画院

　　展览时间：2018年7月21日至10月7日

　　所属展览：齐白石系列展览

 

　　纵观齐白石一生的艺术创作，大写意花鸟画占据着主要地位且传颂度高。相较之下，他的山水画却一度不被时人理解甚至还遭受不少非议。但恰恰是这些山水画最能显现齐白石艺术的独创性与超时代的革新性，其中更是不乏艺术巨构。 此次展览汇聚齐白石一生中最重要的山水作品，是齐白石山水画精品最大规模的集结展出，全面梳理了齐白石山水画的发展流变。

 

展览现场

石门二十四景之春坞纸鸢图 齐白石 册页 纸本设色 34×45.5cm 辽宁省博物馆藏

借山图之十四滕王阁 齐白石 册页 纸本设色 30×48cm 1910年 北京画院藏

齐白石四季山水十二条屏之一白高天下 齐白石 轴 纸本设色 138×62cm 重庆中国三峡博物馆藏

 

经典·劳特累克作品展

沉醉在19世纪末的夜巴黎

 

　　主办单位：布达佩斯美术馆、北京画院

　　展览时间：2018年9月30日 至11月4日

　　所属系列：国际艺术交流展

 

　　2018年和齐白石同年出生的法国画家劳特累克的作品，千里迢迢从匈牙利的布达佩斯来到北京画院美术馆展出。劳特累克曾说“我描绘事物的本来面貌，我不加以评判”，他笔下的红磨坊，仿佛将我们带到了19世纪末法国的夜巴黎。为了在展览中营造出19世纪末夜巴黎那繁花似锦的氛围，我们将劳特累克的版画真迹与巨幅海报、巴黎红磨坊与街头海报栏形象、巴黎的老照片和作曲家奥芬巴赫所谱写的康康舞曲融合在一起，去体会劳特累克当年创作这些作品时的心境。

 

展览现场

镶有金面具的剧场包厢–自由剧场的剧目单 劳特累克 石版画 50.2×32.5cm 1893年 私人收藏

日本音乐厅 劳特累克 版画(四色) 810×62.3cm 1893年

她(封面) 劳特累克 版画(三色) 52.2×40.5cm 1896年

 

我向毫端寻往迹——明清山水画的古意今情

在山水中理解古代文人们

 

　　主办单位：故宫博物院、苏州博物馆、广州艺术博物院、北京画院

　　展览时间：2018年11月3日 至 12月6日

　　所属系列：中国古代书画系列展览

 

　　这是“中国古代书画研究系列展”中的第四个展览。与2015年举办的明清文人实景山水作品展意在探讨明清山水画中“实景”与写生的关系不同，此次展览重在强调山水画中“摹古”的价值与意义，突显在传统绘画中临习古人的重要性。希望 通过对“摹古”绘画题材深入细致的研究和梳理，对当代中国山水画的发展提供一些有益的启迪。

 

展览现场

摹黄公望溪阁闲居图 文徵明 轴 纸本水墨 104×32.5cm 广州艺术博物院

桃花源图 周臣 161.5x102.5cm 苏州博物馆藏

董其昌仿巨然山水轴 董其昌 轴 纸本墨笔 101.7×46.7cm 1627年 北京故宫博物院藏

 

雪域放歌——李焕民艺术展

寻找藏地的精神性表达

 

　　主办单位：中国美术家协会、中国国家画院、四川省文学艺术界联合会、四川省美术家协会、中央美术学院、北京画院、成都画院

　　展览时间：2018年11月9日 至11月18日

　　所属系列：二十世纪中国美术大家系列展览

 

　　李焕民是新中国现实主义思潮中杰出的艺术家，他的艺术与西藏主题密不可分。1953年李焕民第一次进入西藏，从此与西藏结下不解之缘，在半个多世纪的版画艺术创作生涯中，他进藏三十余次。李焕民的作品描绘了西藏历史的变迁，见证了西藏社会的变革，是藏地的精神性表达。

 

展厅现场

初踏黄金路 李焕民  油印套色木刻 54.3×49cm 1963年

守望 李焕民  黑白木刻  148×103cm  2014年

高原之母 李焕民 黑白木刻 65×71cm 1996年

 

人中奇逸——李铁夫艺术精品展

谜一样的中国油画第一人李铁夫

 

　　主办单位：广州美术学院、广东省美术家学会、 广东美术馆、广州艺术博物馆、北京画院

　　展览时间：2018年12月12日 至 2019年1月13日

　　所属系列：二十世纪中国美术大家系列展览

 

　　李铁夫，很多人都会对这个名字感到陌生。而在中国近现代美术史上，李铁夫身上却笼罩着无数他人难以企及的光环，他被尊为“中国油画第一人”。李铁夫不但是迄今所知最早到海外学习西方艺术的中国人，还是同盟会的元老、中国民主革命的先驱。李铁夫曾言：“平生两大嗜好：一是革命，二是艺术。”他终身未娶，孑然一身，一生经历充满了传奇色彩，给后人留下无数的谜团。此次展览是新中国成立以来李铁夫作品首次集中走出广东省，在北京进行展览。这无疑会为业内学者和社会公众提供一次全面认识、重识李铁夫艺术价值的绝佳机会。

 

展览现场

音乐家像 李铁夫 布面油彩 67.5×56cm 1918年 广州美术学院美术馆藏

萝卜蚌鱼 李铁夫 布面油彩 54.5×76cm 1948年 广州美术学院美术馆藏

开张天岸马，奇逸人中龙 李铁夫 纸本水墨 107.8×37.5cm×2 1949年 广州美术学院美术馆藏