“湖山放怀——牛朝山水画作品展·苏州站”在苏州美术馆展出2025-11-22
    
      “一本《唐寅》开尘境,半册《芥子》启性灵。
 
        牛朝以笔墨为舟,渡传统之河,载自然之趣,于苏州美术馆铺展经年艺术长卷,敬呈山水真意。”
 
 
      2025年11月7日,由北京画院、中国工笔画学会联合主办,苏州美术馆承办,苏州国画院协办的“湖山放怀——牛朝山水画作品展·苏州站”在苏州美术馆启幕。开幕式由中国美术家协会中国重彩画研究会副会长、苏州市美术家协会主席陈危冰主持。
 


开幕式现场
 
      本次展览荟萃了艺术家牛朝多年潜心创作的130余幅山水画精品,多角度呈现了其艺术面貌,包含水墨、浅绛、重彩、泼彩泼墨等多种绘画表现形式,其中涵盖了其扎根传统而破立出新的创新之作、体察自然而悟得妙趣的写生之作、寄情丘壑而抒发胸臆的抒怀之作,全景展现了艺术家牛朝在传统笔墨与当代意趣融合中的匠心求索。
 


嘉宾合影

中国美术家协会中国重彩画研究会副会长、苏州美术家协会主席陈危冰代为宣读中国工笔画学会副会长、北京画院副院长王冠军的致辞
 
      王冠军在致辞中表示(陈危冰代为宣读),牛朝修养全面,风格独具,在艺术创作上不断精进。深耕绘画之余,他潜心钻研书法、诗歌、篆刻、古琴等,以此滋养其山水画中的文人气质。他的作品在承袭传统山水格局与气韵的同时,融入了对现代生命的深刻体悟,笔致洗练,画面富有韵律与节奏,展现出独特的艺术境界。"湖山放怀"这一主题精准印证了牛朝的艺术追求与精神世界。在他的画卷中,我们既能感受到山水的苍茫浑厚,也能体会到一份难得的清逸与静谧。他以笔墨为媒介,构筑了一个可供心灵栖居的天地,引领观者暂离尘嚣,走入那片精心营造的可游可居之境,去体会与天地精神相往来的从容与放达。
 
中国工笔画学会副会长、江苏省文联副主席徐惠泉致辞
 
      徐惠泉从三个层面阐释了牛朝艺术的独特价值:一,他以观照自然、山水与内心为路径,营构出与天地万物、四季变迁同频共振的独具个人特质之艺术世界。二,他将线条发挥的淋漓尽致,其线条从传统中来,又带有自己的特色,画面充满灵性与灵动。三,中国画注重意象的表达,牛朝完成了从自然之美到心灵之美,再到意象之美的艺术转换,极具感染力。
 
中国美术家协会中国重彩画研究会会长、中国画学会副会长许俊致辞

      许俊在致辞中谈到,牛朝在苏州美术馆举办展览至少包含三重意义:一是敬仰。苏州人文荟萃,拥有深厚的中国画传承,尤以明四家为甚,为这座城市增添了无尽光彩。牛朝向先贤致敬,展览中呈现了他研习唐寅范本的相关资料,体现了中国传统文化精神的传承。二是继承。亲临苏州使他更贴近文脉,更能感受传统文化的温度,从而深入体悟和理解传统文化赋予我们的精神内涵。三是回应。作为当代画家,牛朝在继承传统的基础上,将他对生活、艺术及时代发展的理解融入作品,以此回应传统文化与前贤大师。
 
北京画院专职画家牛朝致答谢辞
 
      在答谢辞中,牛朝向到场嘉宾及主办方等表达谢意。谈及创作初心,牛朝坦言,少年时结缘《唐寅画集》及《芥子园画谱》,尤其吴门画派先贤的笔墨精神成为其艺术之路起始的重要源泉。此次在苏州美术馆办展,既是对江南文脉的致敬,也是向吴门画派先贤的"汇报"。
 
作品捐赠
 
      牛朝多年深耕山水画创作,多擅于手卷、册页、条屏等传统形制,此外其更将书法、诗词、篆刻、古琴等传统艺术形式融汇,首创“琴画”新范式——以古琴形制融山水意境,笔墨流转暗合音律节奏,尽显传统文化元素的当代诠释。
 
      作为继国家大剧院、榆林市榆阳文化艺术中心后的又一轮巡展,此次江南巡展以苏州站为启幕,携历年山水画力作及数幅新作前来,其中写生单元的所有作品皆是以江南风光为主题而进行采风实地创作,这些作品既是向这片孕育了吴门画派、点亮其艺术灵感的人文沃土的深情致敬,亦是对其自身多年艺术历程的回顾与集中展示。



研讨会现场
 
      当天,“湖山放怀——牛朝山水画作品研讨会”在苏州美术馆举行,研讨会由陈危冰主持,与会画家与学者从传统文脉与当代视角等多重维度,深入解析牛朝艺术的价值与意义。
 













展览现场
 
      据悉,湖山放怀——牛朝山水画作品展·苏州站的展览将持续至2025年11月23日。本站闭幕之后,“湖山放怀”系列巡展还将走进扬州美术馆、常州美术馆等机构。以画为媒,愿为江南的观众带来更多以传统山水画为载体又不失当代语言的艺术体验。
 















展览现场
 
“湖山放怀——牛朝山水画作品展”将于11月26日在扬州市美术馆开展
 
 
 
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